作为对象的人，永远是作家写作的方向的主体，即使散文创作也不例外。多少年习惯性的写作，使人们习惯了一种惰性的思维，以为散文总是与优美的景物有关，散文的书写对象就是它们，于是乎把美丽的景物在作品里无限放大，而把生动活泼的人逐渐缩小，甚至可以忽略不计。真正的写作实践告诉我们，任何景物都不应当挪走作家的视线，人才是第一位的写作目标。

　　情思寓于山水之间。如果把一篇游记仅仅写成游记，就像一幅画里除了景物还是景物，会多少使人感到单调和乏味。但是刘文艳的发表在2015年8月28日《沈阳日报》的散文《大美无色》却将着力点放在了景物之中的人身上，恰似在画面深处加入了人的形象，使整幅画面顿时生出一派盎然生气。作者首先情融于景，在诸多景物中独独挑中了抱儿峰，因为这座酷似母与子间亲昵的山峰感动了作者，使她联想到一生爱护和保护自己的亲生母亲，为她眼中的物象打上了个体情感的烙印。其次，作品重点写人。作者在雁荡山旅游区意外遇到了一位长期在外写生的画家朋友王元石。更为巧合的是画家王元石写生的对象就是在前面引起作者感触的抱儿峰。围绕这位画家的背景所作的情况介绍在文中也是必不可少的一环，作者交代这位画家对艺术的执著追求，他不为当下书画市场的诱惑所动，坚持常年在外写生，寥寥几笔就描画出一个痴迷于艺术的赤子形象。再次，文章主题凸显的是母爱。这是两股母爱的感受力量的交汇，一股是画家王元石体验到的母爱，他一早就接到母亲生日祝福的电话，感动地说，母亲一定天不亮就醒了，一直等着给他打电话，打了电话又怕影响儿子睡觉，又把电话撂了。作者通过当事人对母亲这番曲折的心迹的解读，道出可怜天下父母的心肠。同样，作为另一股感受的力量，作者从画家黑白点染的绘画中获得了启示，那就是母爱的色彩是丰富的，任何色彩都无法穷尽其美，两位当事者都把对抱儿峰这幅画的感受定位在“大美无色”上。对这种质朴颜色的选择，集合了天下儿女对母爱的无尽感受。抱儿峰如此，同样，群峰林立的辽东大山在王秀杰眼里，却成为抗联英雄的纪念碑。王秀杰的写作视角习惯在山水之间逡巡，即使是历史题材，她的笔下也带着山水的痕迹。作为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年征文之一，她的《杨靖宇在辽东》截取杨靖宇在指挥东北抗联斗争中有四年半的时间是在辽东度过的这一史实，展示了这位抗日英雄与辽宁这块土地的深厚渊源。文章忠于史实，每一段记录体现了客观、准确、真实的原貌，都经得起时间、地点和事件上的考证。作品内容饱满，文章从头至尾全部由叙述文字组成，文几乎看不到任何抒情、议论和比喻，犹如山石刀削斧凿，呈现出一种男性的硬朗的风格，与作品描叙的人物在内在气质上相吻合。行文质朴流畅，在语言上没有渲染和夸张，使作品整体保持了一致的冷峻基调。

    对生灵的体恤与怜悯。沙爽的散文充满了灵性，与高海涛散文对读书和生活的理性解读不同，对于相似的内容，她的文字偏重于感性，擅长描述。她发表在2015年8期《散文》的一组散文总题是《麻雀在南，黄猫在北》，里面包含共5篇作品。《鼠辈》内容相对比较厚实而完整，前面是对老鼠有关的琐碎铺垫，后面重点写小姑从捕鼠胶下解救被困老鼠的过程，以及她和婚纱店里的老鼠和平相处的故事。按照平常的理解，店里的老鼠肯定会啃噬物品，但是这里的老鼠除了吃人剩下的果核外，没有任何破坏行为，连放在桌上的糖果也安然无恙。作品运用对比的写法，描写了隔壁婚纱店的奇怪遭遇，隔壁店主在店里放置了捕鼠胶，结果老鼠俱被粘住，但同时她店里养的花也一同干枯了。它们之间有什么联系吗？作者未加置评，但文章却将生灵的同在放在一个相互关联的背景上，体现出对无助弱小的生灵的体恤和怜悯。《麻雀在南，黄猫在北》写的是在作者视域中麻雀与猫之间的和平共处，正像作品的标题所凸显的意义一样，麻雀和黄猫各安一方，互不侵犯，掠夺者和猎物之间的这种安详的图景不正是当下我们人类竞争社会所缺乏的吗？《像黄瓜一样》是一篇看似彼此内容毫不相关的小品，文章由丈夫掰断的黄瓜所引起，这个掰断的黄瓜的意象几乎构成了作品的外在结构。在第一个段落里作者事先为这根家里种植的黄瓜打了一个腹稿，想在微信上发出去，可是没想到黄瓜被丈夫摘掉了，这个腹稿只好胎死腹中。第二个段落写和朋友之间相处有些话说到一半就没了下文。第三个段落论说书画和文章的分寸，心思用得不够，就会带来匠气；功夫用得太过也会出现匠气，好的书画或文章大概在两可之间吧。第四个段落叙述的是作者对唐寅《祭妹文》的感受，唐寅的这篇文章写一段就硬生生折断一下，给人感觉很是奇怪，作者联想到唐寅悲惨的家事，不由地发出人在悲愤的时刻大概就是这种情形的感叹。《痛》也是一篇完整的散文，它照例由几个片断组成，先是家里的枣树旁逸斜出，父亲用粗绳把它们矫正过来，但草绳却长到枣树的肉里，让人看着心疼。接着写脖颈被绳子栓住的小黑狗，在主人的遗忘中长大，脖颈上皮肉血肉绽开的景象。再接下来分别写被困在铁架上的鹦鹉和被捉住的羊羔，宁可丧失生命也要逃离枷锁和束缚的惨烈。作者将她的观察逐渐引向人的悲哀处境。《7》是一篇灵秀的文字，它从大于或小于7的PH值，体现出不同酸性或碱性，联想到芦与荻、菠萝与凤梨、猫与狗之间分寸的差别。这5篇作品一致表达了作者细腻的体验、敏锐的发现和善良的情感。

　　读书与生活的交汇感悟。高海涛的散文几乎都是读书与生活的交互辉映，从读书中获取灵感，然后跳到往事和现实里去寻找佐证。他新近发表在《海燕》第7期上的散文《毕晓普和她的“太阳狮”》延续了他的这一散文优势。毕晓普是美国著名诗人，也是作者一直格外喜欢的诗人，在高海涛散文中，毕晓普是一个出现频率最多的名字，显然她的很多诗句，唤起了高海涛情感上的乡愁。这篇作品是由看“太阳”的角度引起的，几乎就是由看太阳的各种角度引发的一串故事。作品以毕晓普的一段诗作为题记十足地告诉我们，“只要有一口气，我们就想从另一个角度看太阳”——这是一种浪漫主义的追求，同时诗人也承认，这样的勇气带有更多的孩子气。不仅是毕晓普，很多诗人都把从其它角度看“太阳”作为艺术的信念孜孜以求。俄罗斯诗人巴尔蒙特说：“我来到这个世上，是为了看太阳”。当然，诗人把我们几乎每天都能看到太阳当成了他人生的奋斗目标。作者列举了不同视角里的“太阳”，最著名的是肖洛霍夫把太阳比喻成黑色，还有艾青说“太阳向我们滚过来”，作者把“滚”字里所包含的蹦跳感解读得非常准确，紧扣毕晓普所说的“孩子气”的活泼特点。在读书中徜徉了一阵外，作者很快进入到生活中因为看“太阳”的角度发生的一场悲剧。如果是年轻人，大概不会理解40年中国人对“太阳”的特殊感情。它是和一个伟大的人物联系在一起的。东方红，太阳升，中国出了个毛泽东。毛泽东和太阳之间是划等号的。一个叫刘国军的同学因为把一句歌颂红太阳的歌词唱错了，结果遭到了厄运，其实像刘国军同学这样的悲剧不只是他一例，这样的悲剧在中国成百上千。它凸显了那个时代的荒诞。这个现实版的看“太阳”无疑要比书斋里的大量引述更加有力和触目惊心。毕晓普笔下本该天真烂漫的“太阳狮”原来在中国是如此地惨痛。这是全文中最重要的一笔，它使这篇围绕不同角度看“太阳”的浪漫情散文拥有了足够深刻的思想含量。

　　另外，作为散文写作新人，孔庆武发表在2015年7期《北京文学》的散文《山居图》集合了9幅山居乡村生活的速写，他的叙述节制而干练，文字富于顿挫感，并表现出一定的诗意韵味。于香菊发表在《阳光》2015年第8期的散文《生命里有根五彩绳》讲述的是读书改变命运，一个人虽为一时受困，但读书可以使人获得永久的美丽与安详。

　　本季度散文不足之处，一是就总体而言，本省散文作家在写作思维上不应拘泥于原来成功的模式，应尝试跳出原来的写作套路；二是散文新人的写作需要抬高眼界，从自我生活的经验中走出来，努力找到更宽阔的视角。