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2014年辽宁文学奖颁奖词

 
吴玉杰的《文化场域与文学新思维》
 
　　吴玉杰的论著《文化场域与文学新思维》，是作者对自己一个时期以来研究辽宁文学创作成果的总结。从理论之重到妙悟之轻，从历史向度到生命歌哭，从主体探询到文本细读。作者将辽海文化的浩瀚时空作为文学生命诞生的独特场域，认为特殊的文化场域成就了特殊的文学思维，辽海文学创作因之具有着鲜明而独特的文化景观。该论著虽是论文集锦，却因作者寻找到了每篇文章内在的共性，从而使文本具有了圆融的整体性。作者在严肃与活泼之间，在感性与理性之间，在平易与奇崛之间，在具体作家作品与理论阐释之间，找到了最恰切的表现方式。它以文艺审美为经，以辽海文化为纬，用思想、情感、意义与艺术价值层面的学术评量创作了一幅辽宁文学的十字绣。
 
秦朝晖的《守望与述说——辽宁作家个案研究》
 
　　文学需要守望，生命需要诉说。秦朝晖的评论集《守望与述说》是他在辽西的凌水岸边凤凰山麓，对整个辽宁文学的守望与诉说。才华与思想构成一篇评论文章的锦绣风光，责任与担当则决定着一个评论家出发的方向。秦朝晖怀着强烈的责任感和担当意识，近些年来致力于辽宁作家作品研究，其中收入这本书的就有对我省近四十位作家和诗人的富有创见的评论，同时也展示了他对中国当代文学思潮和文学现象的思考与真知灼见。秦朝晖的文字充满感性和激情，词语闪烁着诗性的光芒，体现着哲思的深邃，字里行间都可见出他作为一个生活在辽西小城的评论家的难能可贵的大情怀。应该说，这种立足本土、坚持独立阅读和独立思考而写出的质朴真诚的批评美文，也许能为当代文学批评提供新的话语和路向。
 
刘巍的《读与看——我们这个时代的文学与图像》
 
　　读与看是人类认识世界的重要途径，在如今的所谓读图时代，文学有着怎样的生存状态？刘巍的论著《读与看》一书富于创见地将图像置于文学表述的主导地位，从文学与图像之间的关系入手，阐发了文学与图像殊同有致的辩证关系，颠覆或解构了图像时代以图驭文的征兆性概述，并从图像对文学的涉入出发，描述了看对读的侵略和看与读的重新结合，揭示了图像时代文学的创作、传播、接受实践所面临的革命性的转变。该论著既有严密的理论阐述，又有润泽的文本体悟，既立足于当下的潮流，又不乏历史未来的贯通。其理性的坚硬，感性的柔软，视域的开阔，内蕴的丰富，都体现了作者的学术功力和水平。可以说，这是近年来我省青年学者中的一部较有新意和原创力的理论成果。
         
杨俊峰、黄洁芳英译汉长篇小说《斯通，与另一个斯通》
　　这是美籍埃塞俄比亚裔作家亚伯拉罕·维基斯历经十年淬炼写就的一部奇书，作品犹如一卷东非高原的绚丽版画，以一个埃塞俄比亚医生的独特视角和不同寻常的时空感悟展现了一对连体双胞胎兄弟的命运纠缠与变幻。长达四十多年的成长历程，跨越亚洲、非洲、美洲三块大陆的空间转换，涉及埃塞俄比亚王朝的专制、民主的呼求、内部的争端，以及后殖民时代城市的繁华，使这部作品拥有了毋庸置疑的长河般的力量。译者杨俊峰教授与黄洁芳的合作珠联璧合，译文自然而流畅，信实而雅致，特别是涉及医学专业的细节，在翻译处理上也游刃有余，与原作的精神品格相得益彰，是一部难能可贵的长篇精品译作。
 
史国强、 潘佳宁的英译汉纪实文学《对话潘基文》
　　这是一部以谈话录的形式写成的特殊的纪实作品，原作者汤姆·普雷特曾荣获美国普利策新闻奖。这也是一本面向国际政治并回答普遍关切的书，作者从西方媒体人的视角，以生动的对话记录和诠释了这位来自东方的联合国秘书长如何以其兢兢业业的工作态度、谦卑谨慎的处世之道去影响当下复杂多变的世界的。全书引用《乌托邦》中的名言作为每个章节的题记，预示着联合国秘书长这个角色所包含的理想主义悲剧色彩。由于原书作者和潘基文之间文化背景与身份的差异，这部谈话录看似浅显平淡，实则意味深长，充满了文化隐喻，而两位译者的工作，不仅还原了现场的语言弹性，也彰显了某种文化自信和文化视野的宽阔与深厚。
   
王宁
　　王宁是近年活跃于省内外文坛的青年批评家。她勤于读书和思考，专业基础扎实，爱岗敬业，对中国现当代文学、外国文学、儿童文学、传记文学、影视文学都有一定的研究，尤其侧重对辽宁本土文学的关注。王宁的评论文章具有鲜明的协会批评的特质，她将更多精力放在了身边的、鲜活的、真实可感的文学现场中，注重对正在发生的文学场景与新人新作的阐释与评析，她的批评文字注重思想感悟，与作者“以心传心”，层层打捞作品内核，形成了自己特有的评论写作风格。可以说，王宁等年轻学者与其同时代年轻作家们形成的审美互动，在某种意义上显示了我省70后和80后文学的可贵活力和自强不息的精神风貌。
 
孙焱莉
　　孙焱莉的创作属于厚积薄发，曾写过诗歌，2006年开始创作并发表小说作品。《清明》《鸭绿江》《山花》《长江文艺》《文学界》《芳草》等文学期刊是她展现才华的舞台，代表作有《扫尘》《满绣》《如此拥挤的昼与夜》《我们》等，其中部分作品曾被《小说选刊》转载，《扫尘》曾荣获辽宁文学奖短篇小说奖。把孙焱莉的小说放在70后作家整体中比较，她的创作不仅更接地气，也更贴近传统。她的新乡土小说，没有过多的技巧尝试，但却如其笔下的人物那样，表现出隐忍、含蓄、聪慧、温情、美好的品质。她对乡村女性命运的善于留白而不乏灵动的描绘，那种青涩的生，成熟的死，为乡村的日常生活增添了温馨的色调和悠远的仪式感，并显示了这位年轻作者的可贵实力和潜质。
      
黄世明的《大帅府》
　　作为张作霖、张学良父子当年的府邸和办公官邸，坐落在沈阳中心的大帅府是现代东北历史进程的见证。作家黄世明倾注多年心血写成的这部长篇小说，集帅府之外的民国风云，帅府之内的爱恨情仇于笔端，以史实的细节、史诗的架构从容讲述出来，特别是许多鲜为人知的珍贵史料，在这里首次披露。那些东北军将士的不屈奋争，那些“老中国儿女们”的歌哭呐喊，那些鲜活的生命、爱情与大时代风潮的交织，都令人难以释卷，无法忘怀。通观全书，作者似乎在证明这样一种历史观和文学观，即历史不容戏说，正如存在不应该被遗忘。真正意义上的历史真实，不仅在于那些大的事件，也在于历史细部那些被遗忘的存在和被湮灭的声音，而展示这些，正是作家的责任所在。
 
老酒的《代价》
　　在官场小说大量涌现的今天，老酒的《代价》可谓别具一格。小说作者并没有哗众取宠地营造官场争斗，以激发读者的政治想象与阅读热情，而是力求准确地把握了官场内部的真实生态，以“风行水上自成文”的客观性直指世道人心，展示了现实官场的浮沉与悲欢。小说用事件串起人物，用人物结构故事，从容展开，始终保持了饱满的叙事力量。每一次递进都在意料之中，每一次转折又出乎意料之外，直到灾难终于发生，主要责任人却安然无恙，各级官员们都作了一番貌似深刻而正确的自我剖析，结果不过又是一场语言或公文的盛宴。应该说，《代价》的思想性是深刻的，它就像鲁迅所说的“几乎无事的悲剧”，揭示了反思政治生态和开展反腐败斗争的紧迫性。
 
赵凯的《马说》
　　以“爱情的故乡”为副题的《马说》是一部独特而美丽的作品，作者以一匹老马的独白，再现了东北乡村改革开放之后，机械化对以马为代表的原有生产力的冲击，并深情讲述了几个乡村青年动人的爱情故事。可以说，这是一部当代乡村的成长小说，“马说”其实是也“人说”，作品表现了中国乡村马与人的特殊关系，也表现了特殊的命运感，马的命运，人的命运，乡村的命运，在同一轨道上运行。马的成长与人的成长相伴随，并得到了温馨的叙述。特别可贵的是，小说充满了暖色和牧歌般的情调，牧歌之美和朴素之美交织，残缺之美与和谐之美互补，再现了改革年代乡村生活的质感和辽河岸边广袤田野的泥土气息，为主人公的精神康复与成长提供了不乏浪漫诗意的典型环境。